每年艺考季，数以万计的怀揣艺术梦想的年轻人将目光投向上海戏剧学院这所艺术学府。其中，近视问题成为许多考生心中的隐忧：视力不佳是否会成为艺术道路上的绊脚石？实际上，上戏对视力的要求并非“一刀切”，而是基于专业特性与艺术培养规律进行科学考量。在艺术才能与专业技能优先的选拔原则下，近视绝非艺术梦想的障碍，但不同专业确有差异化标准。
一、专业差异化的视力要求
表演类专业的矫正达标原则
上戏对表演类专业的视力存在明确要求，但允许通过矫正手段达标。根据历年招生要求，表演（戏剧影视）等专业要求考生双目矫正视力均达到5.0（新视力表）以上，且明确允许佩戴隐形眼镜进行矫正。这一要求源于舞台表演的特性——演员需清晰感知对手的细微表情、舞台标记位及灯光指示，而视力缺陷可能影响舞台调度与互动真实性。值得注意的是，此类专业同时设有身高门槛（男≥1.70米，女≥1.60米），凸显表演艺术对身体条件的综合考量。
非表演类专业的开放性
对导演、美术设计、戏剧文学等专业，上戏未设视力硬性限制。2025年招生简章仅规定戏剧影视美术设计、绘画专业不招收色盲考生，对近视未作限制。此类专业更注重创意能力、审美素养与文化功底，视力缺陷可通过辅助工具弥补。例如，戏剧影视导演专业的初试为文化素养笔试，复试包含朗诵与即兴小品，三试为命题编讲故事，全程未要求裸眼视力。舞蹈类（如芭蕾舞、国标舞）亦无视力规定，侧重形体表现力与技巧。
表：上戏部分专业视力要求对比（2025年新政策）
| 专业类别 | 代表专业 | 视力要求 | 矫正手段 |
|--|--|--|--|
| 表演类 | 表演(戏剧影视)、音乐剧 | 矫正视力≥5.0 | 允许隐形眼镜 |
| 艺术设计类 | 戏剧影视美术设计、绘画 | 无色盲 | 无限制 |
| 幕后创作类 | 戏剧影视导演、戏剧文学 | 无要求 | 无限制 |
| 舞蹈类 | 舞蹈表演(国标舞) | 无要求 | 无限制 |
二、视力在艺术选拔中的合理定位
专业能力优先的核心原则
上戏招生始终坚持“艺术潜力”的评估标准。校方明确表示：“招生标准主要集中在艺术才能和专业技能上，学院对学生的视力要求通常不会像军事或特殊专业那样严格。” 在历年校考中，专业三试成绩直接决定录取排名，文化课仅需达到各省普通类本科控制线。以表演专业为例，即使考生视力达标，若台词、形体、表演能力不足，仍无法通过残酷的245：1的淘汰率。
健康管理的协同考量
尽管部分专业允许近视考生报考，上戏仍关注视觉健康对艺术生涯的长期影响。校方建议：“学生在就读期间注意保护视力，合理安排学业和休息时间”。对高度近视或伴有眼底病变者，学校会在入学后提供专项健康指导，确保其适应高强度排练与舞台灯光环境。2025年招生简章进一步强调，隐瞒病情病史者将按退学规定处理，凸显健康诚信的重要性。
三、近视考生的策略性备考建议
科学矫正与体检准备
计划报考表演类专业的近视考生，需提前进行专业验光并适配隐形眼镜。建议在初试前3个月开始佩戴训练，避免考试时因不适影响发挥。色觉检查必不可少，尤其针对美术设计类专业。值得注意的是，视力矫正手术需预留半年恢复期，不建议临考时仓促进行。
专业能力的针对性强化
对非表演类考生，可将焦虑转化为专业深耕的动力。例如：
上海戏剧学院对视力的差异化要求，本质上是对艺术教育规律的尊重——表演需要视觉交互的真实性，而创作更依赖思维与审美。对近视考生而言，关键在于专业选择的适配性：表演类需通过矫正达标，非表演类则可专注能力提升。未来，随着虚拟舞台技术、智能台词提示系统的发展，视力限制或进一步放宽。但艺术的核心竞争力始终在于人文素养与专业技艺的深度，而非视力表上的数字。近视的追梦者更应思考：如何用艺术的“内在视野”，超越生理视界的局限，在舞台上投射出的生命光彩。
> 正如一位成功考入戏剧文学系的近视考生所言：“在剧本创作的世界里，心灵的视野远比肉眼更重要。上戏教会我的，是如何用文字为所有人点亮舞台。”
